國(guó)色天香

碧荷翠羽圖

天香吐艷麗羽生暉

玉立仙姿

北京門頭溝齋堂鎮(zhèn)川底下村寫生

□ 張春華

祝秀琴  字玉音，筆名祝小久，現(xiàn)居北京。畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，師承著名畫家霍春陽(yáng)先生?，F(xiàn)為國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、中央直屬機(jī)關(guān)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國(guó)金融美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國(guó)女畫家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、遼寧省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)民族藝術(shù)館研究員、北京國(guó)畫藝術(shù)家協(xié)會(huì)理事、水墨丹青書畫院會(huì)員、北京容珍堂書畫院常務(wù)副院長(zhǎng)。其作品多次入選國(guó)內(nèi)外大型畫展并獲獎(jiǎng)。

最近，我品賞了由霍春陽(yáng)、范曾、劉江、馮大中等當(dāng)代名家、大師題簽的數(shù)本《祝秀琴畫集》，并閱讀了畫家的繪畫感言，其工筆、寫意花鳥以及水墨寫生作品所展現(xiàn)出的扎實(shí)功力、審美取向和意境追求，讓我印象深刻。同時(shí)在這些畫面的背后，在這些感言的流露中，我讀出了一位女畫家的修養(yǎng)、學(xué)識(shí)、志趣和思想。

從小酷愛繪畫的祝秀琴，與當(dāng)今許多的花鳥畫家一樣，是先工筆而后寫意，但她又與一般畫者不同，從業(yè)余畫家轉(zhuǎn)向了專業(yè)畫師。熟悉祝秀琴的人都知道，她為人豪爽，性情雅逸。一直專攻工筆花鳥的她，早在20多歲時(shí)就已加入了省、市美術(shù)家協(xié)會(huì)。但為了獲取多方的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，她又游藝于京、津兩地，廣交藝友，并于2009年赴清華美院學(xué)習(xí)，師從當(dāng)代著名花鳥畫家霍春陽(yáng)。

眾所周知，霍春陽(yáng)的花鳥畫以簡(jiǎn)約為尚，以空靈為魂，力求打通儒、道、禪，從有我之象過渡到無我之境。這對(duì)于多年專攻工筆重彩花鳥的祝秀琴來說，無疑是極大的挑戰(zhàn)，但天資聰穎的她，深諳老師的藝術(shù)精髓，在大量繪畫實(shí)踐的同時(shí)，不斷研讀美術(shù)史、畫理畫論，并博涉詩(shī)章，求索國(guó)學(xué)。

令人敬佩的是，雖然師從于霍春陽(yáng)教授是祝秀琴個(gè)人的主動(dòng)選擇，但從另一層面也展示出了她的智慧和策略。這一階段的學(xué)習(xí)，不僅為她提供了更為豐富的知識(shí)來源，還為其打開了更為廣闊的視野空間。

為有別于霍氏畫風(fēng)，祝秀琴一邊將霍春陽(yáng)先生的繪畫風(fēng)格、理念融入自己的創(chuàng)作之中，一邊尋求突破。隨著時(shí)間的推移，在大量的實(shí)驗(yàn)、求索中，祝秀琴的畫技日漸長(zhǎng)進(jìn)，畫貌為之一新，畫風(fēng)為之一變。縱觀她的畫作，無論是工筆重彩，還是寫意花鳥或是水墨寫生，總是彰顯出女性特有的細(xì)膩與靈動(dòng)。

祝秀琴的工筆重彩花鳥，能展應(yīng)物象形之狀，能抒以筆寫心之情，在女性敏銳的感覺與精細(xì)的觀摩中，將筆下的點(diǎn)、線、色彩，都注入了活力，洋溢著靈動(dòng)的氣息。《玉立仙姿》《清韻圖》等作品構(gòu)圖飽滿，茂盛的荷葉幾乎填滿了整個(gè)畫面，白荷如仙女容，粉荷似美人面，一派靜謐祥和中幻化出淡雅清逸的詩(shī)情世界。《花簇景秀圖》《花魁》《天香吐艷麗羽生暉》《富貴相隨》等，牡丹形象逼真，整體效果鮮明，或色彩熱烈，或畫面雅致，均顯示出了博大精深的內(nèi)涵。其筆下的工筆錦鱗，躍然紙上，游水嬉戲，如若眼前；其筆下單羽，逍遙荷田，上下翻飛，靈動(dòng)可人；其筆下的蒼鷹，鯤鵬展翅，現(xiàn)扶搖萬里之氣。難怪霍春陽(yáng)先生為之題曰“筆端造化出天巧”， 稱其畫“肇自然之性，成造化之功。筆墨傳神，氣韻生動(dòng)。”

值得一提的是，祝秀琴曾師當(dāng)代畫虎名家馮大中先生多年，其筆下之虎，筆法纖細(xì)如虎毛，極為細(xì)麗巧整，她善于把老虎和人性中的“愛”聯(lián)系起來，既有如《智者樂水》《雙雄圖》這樣展示老虎兇猛、威武的一面的作品，也有像《愛子圖》《其樂融融》那樣表現(xiàn)老虎溫情的一面的作品，踐行了馮大中先生“以意境而不是以筆墨技巧打動(dòng)觀眾”的繪畫理念。

不可否認(rèn)，祝秀琴堅(jiān)實(shí)的花鳥、動(dòng)物造型，得益于她扎實(shí)的線條造型能力功底，而其深厚的線條功底，則來源于她長(zhǎng)期的白描練筆。據(jù)熟悉祝秀琴的人說，無論是花卉，還是動(dòng)物，祝秀琴均能秉筆直書。祝秀琴認(rèn)為，“在工筆賦彩里，白描是勾勒填彩的基礎(chǔ)。”因此，造型過程中，她極為注重把握線條的節(jié)奏，善于運(yùn)用多變的線條筆法，賦予事物豐富的表現(xiàn)力。

從畫集中不難看出，祝秀琴有極強(qiáng)的寫生能力，她的寫生代表作如《北京門頭溝齋堂鎮(zhèn)靈水村寫生》《北京門頭溝齋堂鎮(zhèn)爨底下村寫生》《北京門頭溝齋堂鎮(zhèn)碣石村寫生》等，不僅摹寫了其500年來的滄桑之行，而且繪出了其500年來的文化之魂。因此，她憑作品榮獲了“首屆中國(guó)女性書畫大賽”金獎(jiǎng)。

祝秀琴深知，生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，只有扎根到生活土壤中去，以自己的感情去發(fā)掘新的題材，采取新的手法，才能創(chuàng)造出新的有意境和情趣的作品。因此，她常走到大自然中，到虎園里寫生。多年來收集了荷花、牡丹、竹子、桃花、梨花、向日葵、山茶以及老虎、雄鷹、山雀、蟲魚等一大批創(chuàng)作資料。誠(chéng)如著名美術(shù)評(píng)論家徐恩存所言：近幾年祝秀琴在藝術(shù)實(shí)踐中多了些思考，她力求在自己作品中體現(xiàn)人與自然的關(guān)系，以及自然本身的生命意識(shí)，在實(shí)踐中升華著自己的理念與認(rèn)識(shí)，使自己的創(chuàng)作聯(lián)系著人文精神，聯(lián)系著當(dāng)代人的審美思想。因此，在意境求雅、筆法求典、格調(diào)求高、意象求美中，寄托著她對(duì)大自然對(duì)生命，對(duì)文化精神的敬畏與親近。

祝秀琴也擅寫意花鳥，她的寫意花鳥多為折技法，用筆簡(jiǎn)潔，逸筆草草，墨色相益，意趣盎然。其《幽鳥占高枝》以工筆畫“幽鳥”，以小寫意畫獨(dú)枝；《鳥語竹翠》以工筆畫雀鳥，以小寫意畫竹枝，使寫形與繪神完美地結(jié)合在一起，簡(jiǎn)約中有空靈，讓人耳目一新。

如今，祝秀琴的畫作得到了范曾、霍春陽(yáng)、馮大中、劉俊京等名家的好評(píng)，他們或?yàn)橹a(bǔ)景、題字，或撰文點(diǎn)評(píng)。祝秀琴說，這既是對(duì)她的鼓勵(lì)，更是一種鞭策。

作為藝術(shù)家，祝秀琴取得了一些成績(jī)，她的作品《翠羽戲荷》被上海世博會(huì)收藏，《花簇錦繡圖》被人民大會(huì)堂收藏，作品《荷塘月色》懸掛于國(guó)家外交協(xié)會(huì)會(huì)議室，但她清楚地意識(shí)到，自己的責(zé)任不僅僅在于提高藝術(shù)水準(zhǔn)，還應(yīng)該以社會(huì)為己任，擁有一顆大愛之心。近年來，她積極參與、組織、籌劃“藍(lán)絲帶助殘基金”等公益書畫筆會(huì)，走的是一條人品與畫品的正道。

面對(duì)未來繪畫之路，祝秀琴坦言：“將秉承輕松作畫，坦誠(chéng)為人，精心做事的人生信條，努力譜寫更加輝煌的書畫人生。”有志者事竟成，我們的目光在注視著，期待著……